Итальянские костюмы: почему они стали эталоном стиля

На протяжении многих лет Франция и Италия борются за право называться мировым законодателем моды. И если в каких-то аспектах они почти не уступают друг другу, то в плане мужских костюмов лидер очевиден. Именно Италия стала родиной стиля в мужской одежде, и тому было несколько предпосылок. Какие-то из них остались глубоко в истории, какие-то навязал кинематограф, а какие-то обозначились совсем недавно. В этом материале разберемся, почему итальянские костюмы считаются эталоном стиля и что к этому привело. 

Как костюм-тройка появился в Италии: Французская революция и другие причины

Конечно, не стоит думать, что после взятия Бастилии вся Европа тут же переоделась в чёрный костюм-тройку. Это был долгий и многоступенчатый процесс, который привёл к так называемому “великому мужскому отказу” - шагу, который стирал границы между сословиями. А эпоха пышных нарядов и перепотребления знати уходила в прошлое. Теперь мода ориентировалась на средний класс и акцентировалась на аккуратности, сдержанности и достоинстве.

Французы позаимствовали джентльменский стиль у англичан, которые в ту эпоху считались законодателями мод. Хотя костюмы-тройки и двойки они чаще использовали для охоты и занятия спортом. В Италии же широкое распространение классический костюм получил во время наполеоновских войн, когда взаимодействие двух стран было очень плотным. И, вслед за французами, итальянцы тоже отказались от показной роскоши. 

Потом, уже после Второй мировой войны, итальянцы всячески хотели поднять экономику страны и активно развивали ремесленные традиции. В своих костюмах портные совмещали английскую строгость и свою собственную тягу к деталям и удобству. Именно они изобрели пиджак без подплечников и подкладки, “кашемировый рукав” (который выглядел слегка помятым) и ту самую посадку, которая облегала фигуру, но была предельно комфортна.

Гангстерский шик: почему мафиози носили классические костюмы

Здесь важно не путать настоящую мафию с тем, как её показывали на голубых экранах. Да, члены группировок во время “сухого закона” в США предпочитали одеваться в классический костюм, чтобы производить впечатление добропорядочных бизнесменов. А так как многие из них были итальянскими эмигрантами, то связь незаконной деятельности с респектабельным внешним видом в умах обывателей образовалась быстро.

Со временем этот же стереотип начали транслировать в голливудских фильмах ("Крестный отец", "Лицо со шрамом", "Славные парни"). Там гангстеры часто стремились показать свою принадлежность к высшему обществу. Так, путём двойного перехода, это клише укоренилось в массовой культуре. Кстати, чаще всего мафиози показывали именно в полосатых костюмах-тройках, которые прочно ассоциировались с итальянцами.

Почему костюм в полоску так популярен в Италии: мифы и реальность 

Сегодня итальянский костюм в полоску – это символ элегантности, мастерства и безупречного вкуса, который ценится во всем мире. Но изначально он пришёл в эту страну из Великобритании, где его использовали в основном для занятий спортом, крикетом и конным. Но итальянские портные умело адаптировали этот элемент и сделали его частью классического повседневного образа. 

Можно назвать несколько причин, почему костюм в вертикальную линию полюбили итальянцы: 

• Этот рисунок создаёт более стройный и вытянутый силуэт, что соответствует их стремлению к элегантности 
• Полоска делает аутфит более динамичным и эффектным, что позволяет выглядеть более стильно и утончённо
• Такой орнамент позволяет находить баланс, он выглядит элегантно и сдержанно, но при этом не скучно
•  Умение производить впечатление - концепция "la bella figura" - к которой стремятся итальянцы

Итальянский кинематограф и его роль в формировании элегантности

В начале 50-х, в эпоху неореализма, костюмы в итальянских фильмах не всегда были безупречными. В массовку приглашали буквально людей с улицы, а главные герои носили одежду, которая отражала их состояние: это мог быть и потрёпанный твидовый пиджак, и идеально сидящий костюм “с иголочки”. Но любовь к ярким цветам начала проявляться уже тогда: необычные сочетания брюк и пиджака, сорочки с узором полюбились молодежи. И тренд стал плавно перемещаться за океан, в США.

В 60-е Италия стала задавать тон в мужской одежде, несмотря на то, что классический костюм чаще отшивался по британской моде. В это время дизайнеры Эмилио Пуччи и Альберто Фабиани создают модель приталенного укороченного пиджака, из которого со временем появится крой slim fit, популярный в последние несколько лет. В это время кумиром многих был Марчелло Мастроянни, снимавшийся в те годы у именитых режиссёров. А костюмы становились всё более яркими и разноцветными: для него их шили лучшие итальянские портные. 

Кинематограф не только отражал действительность, но и создавал новую реальность. В 80-х на экраны выходит фильм “Американский жиголо”, где главный герой, сыгранный Ричардом Гиром, меняет за картину более 40 костюмов. Сшиты они были тогда ещё не слишком известным Джорджио Армани. После этого продажи одежды этого модного дома, как и популярность Гира, выросли в разы. Модели этих костюмов были в духе времени: узкий лацкан, мягкая линия плеча, нарочитая небрежность, но при этом безупречная посадка по фигуре.

В 87-м руку к кинематографу приложил известный дизайнер Нино Черутти, который создавал образы молодых карьеристов с Уолл-Стрит в одноимённом фильме. Пресловутый power suit он изобразил как синий или серый костюм, часто в тонкую полоску, которую любили итальянцы. Такие же носили герои сериала “Полиция Майами”. В 90-х, в первых бондианах, Пирс Броснан одевался исключительно в костюмы от Бриони. 

Мастерство портных: навык, отточенный поколениями

В Италии очень важна роль семейных ателье и ремесленных традиций. Мастерство портных передавалось из поколения в поколение вместе с комплектом игл и всеми секретами, которые были наработаны десятилетиями. Раньше, до всеобщей индустриализации, мужские костюмы шили вручную, используя техники, которые невозможно воспроизвести массово.

Опытный мастер знал, как сделать шов невидимым или пришить пуговицу так, чтобы она не оторвалась никогда. Эти знания хранились в секрете и переходили только самым близким родственникам, а популярность таких швейных кланов с годами только росла. Именно из них появились некоторые современные модные и дизайнерские дома. 

Выбор тканей: натуральность и роскошь

Итальянские портные известны своим вниманием к деталям, поэтому для создания мужских костюмов выбирают качественные и натуральные материалы: шерсть мериноса, кашемир, шелк, лён и их смеси. Все они имеют разную сезонность и особенности, которые нужно учитывать при пошиве костюма:

• Меринос имеет плотность от 180 до 280 г/м2, и в зависимости от этого показателя может подходить для летнего или зимнего костюма. Хорошо держит форму и лёгок в уходе.
• Кашемир плотный, гладкий, струящийся, плотностью 200-250 г/м2, идеально подходит для зимы, хорошо защищая от холода.
• Летняя шерсть изготавливается из особой породы австралийских овец. Плотность минимальная, 150-200 г/м2. Подходит для жаркого влажного климата, т.к. быстро сохнет и хорошо вентилируется.
• Шерсть Super 120`s относится к так называемым многослойным тканям. Особым образом скрученная нить подходит для пошива повседневных костюмов, отличается стойкостью и прочностью.
• Шерсть Super 150`s тоже многослойная, но имеет более тонкое сечение нити. Подходит для торжественных костюмов, т.к. более тонкая и мягкая.
• Лён - идеальный вариант для лета. Плотность 150-220 г/м2. Быстро сохнет и охлаждает тело, но легко мнётся и теряет свежесть, поэтому лучше, чтобы была небольшая примесь другой нити. Подходит для летней жары.

Сегодня на рынке итальянских тканей представлены три мастодонта, и история некоторых насчитывает более века. Это известные на весь мир Loro Piana, Zegna и Cerutti, которые поставляют свою продукцию в самые известные модные дома и дизайнерские мастерские. все они имеют свои особенности:

• Loro Piana использует в производстве редкие материалы (кашемир, меринос, козий мех) и современные технологии. Например, особый способ скручивания нити делаёт её влагоустойчивой. Это идеально подходит для элитных костюмов и пальто. Единственный минус - высокая стоимость.
• Zegna производит как классические, так и современные ткани. Всегда сохраняет баланс между традициями и технологическими новинками. Ткани средние по цене и менее премиальные, чем у первой компании.
• Cerruti с 1881 года производит мягкие, легкие и комфортные ткани для костюмов. Стильные и современные дизайны, хорошее качество за умеренную цену. Чуть меньше эксклюзивности, чем у первых двух фирм, но качество всё ещё на высоте.

Итальянские костюмы из 100% шерсти брендов Loro Piana и Cerruti можно купить в шоу-румах Provokator здесь. К вашим услугам консультация стилиста, примерка по предварительной записи и бесплатная подгонка костюма по фигуре.

Идеальная посадка и цвета: секрет итальянского стиля

Одними из ключевых отличий, которые стали визитной карточкой итальянских костюмов - мягкие плечи и приталенный силуэт. Этот стиль стали называть Неаполитанским, по месту, где был придуман этот крой. Отсутствие подплечников и даже подкладки делали костюм особенно комфортным и дышащим. Там же зародился и так называемый “кашемировый рукав” - он был скроен и сшит вручную так, что образовывал мягкие складки у плеча, создавая впечатление поношенности. При этом в Милане и Флоренции костюмы были более строгими и структурированными. Эти города стали центром индустриальной моды и площадками для выставок и показов. 

Кроме того, итальянские портные отличались особым вниманием к деталям: пуговицы, подкладка, отстрочка - всё это было своеобразным автографом каждого мастера. При этом соблюдался баланс между традициями и инновациями: модельеры экспериментировали с новыми тканями и технологиями, но при этом бережно хранили семейные секреты производства. 

Особенно часто экспериментировали они с дизайнерскими решениями. Тонко чувствуя тенденции, мастера понимали, когда в моду войдёт тот или иной тренд. К примеру, в 50-е годы Бриони, предугадав усталость дэнди от чёрных и серых оттенков, предложил коллекцию цветных смокингов из шёлка и бархата.

Детали, которые делают костюм уникальным: говорящие акценты

Лацканы: разнообразие форм и их влияние на образ

Из всех деталей мужского итальянского костюма лацканы, пожалуй, претерпели наибольшее количество трансформаций с начала прошлого века. Изначально они были довольно широкими, жёсткими и имели заострённую форму, так называемый “ласточкин хвост”. Они дополняли геометричную форму подплечников и вписывались в классический строгий стиль. 

В послевоенное время форма стала мягче, сам лацкан уже, а силуэт упрощался. В 60-е, в эпоху экспериментов, широкий ворот остался прерогативой старого поколения, а молодёжь полюбила шалевые лацканы и более свободный крой костюма. Ближе к рубежу веков, когда крой slim fit стал очень популярен, лацканы стали предельно узкими и жёсткими: это позволяло добиться минималистичности в образе. 

Современный же костюм больше склоняется к широким лацканам, будь то шалевые или заострённые. Но сама форма стала более мягкой и кэжуальной. Получается, что на данный момент мода вернулась к истокам: тому самому итальянскому шику, когда крой пиджака более свободный, но детали создают нужные акценты.

Миланская петля на левом лацкане: зачем она нужна

В давние времена, когда воротник пиджака мог застегнуться полностью, миланская петля (Milanese buttonholes) имела вполне утилитарное значение: на правом лацкане была пришита пуговица, с помощью которой можно было спрятать грудь от пронизывающего ветра. А любители шляп могли закрепить в петлице специальный шнур, который помогал не потерять головной убор. Строго говоря, “миланскими” назывались петли с особой ручной обработкой края шёлковой нитью, которые выглядели как небольшой валик. 

Со временем отверстия стали обрабатывать и машинным швом, который выглядит менее респектабельно. На данный момент такая петля - индикатор дорогого костюма, хотя воротники у современных пиджаков застегнуть не получится, даже если пришить пуговицу с противоположной стороны. Сегодня такие отверстия используют для бутоньерок, поэтому петлицы часто не прорезают: если вы не собираетесь ею пользоваться, то в этом нет смысла.

Пуговицы из натуральных материалов

Итальянские мастера всегда акцентировали внимание на деталях: будь то миланская петля, форма лацканов или материал, из которого сделаны пуговицы. Дешёвый пластик здесь не котируется: застёжки должны быть выполнены из натурального рога или перламутра. Обычно пуговицам на манжетах уделяют мало внимания, и совершенно зря: на дорогих костюмах они все должны быть рабочими. Иногда в качестве акцента дизайнеры делают одну из них другого цвета.

На все случаи жизни: итальянский костюм для свадьбы или делового дресс-кода

На сегодняшний день в деловом дресс-коде существует несколько вариантов, исходя из которых можно собрать подходящий аутфит для каждого случая. Подробно о них мы рассказывали здесь. Например, в дресс-код Business best итальянский костюм из 100% шерсти впишется идеально: выбирайте тёмную тройку чёрного или тёмно-серого цвета, идеально посаженную по фигуре. В качестве аксессуаров лучше выбрать белую шёлковую сорочку и строгий тёмный галстук. Украшений минимум, только зажим и запонки.

Для дресс-кода Business traditional можно купить итальянский костюм более интересных расцветок: синий, зелёный, коричневый. Дополнить белой или пастельной сорочкой и ярким галстуком, можно с рисунком. На ноги - броги или дерби шоколадных оттенков.

А если у вас полуформальная встреча с коллегами, то лучше всего подойдёт стиль Business casual. В него отлично впишется повседневный неструктурированный пиджак с мягким плечом, рубашка или поло тёмного оттенка вместе с чиносами или слаксами. Из обуви можно подобрать пару замшевых лоферов или монки. Более подробно о стиле бизнес кэжуал рассказали здесь

Итальянские смокинги и костюмы для свадьбы - это настоящий эталон классического стиля. Выполненные из 100% шерсти, они легко станут основой образа жениха или гостя. Для дресс-кода Black tie выбирайте традиционный смокинг со всеми непременными атрибутами: поясом-кушаком, чёрной бабочкой, лакированными оксфордами и белоснежной сорочкой-пике с планкой.

Классический костюм для жениха - двойка или тройка. Премиум варианты из шерсти универсальны: в них не холодно зимой и не жарко летом. Комплекты с жилетом в этом случае более универсальны: если станет слишком жарко - пиджак можно снять, не нарушив при этом целостность образа и правила этикета.

Если же хочется создать образ в стиле кэжуал, то итальянские костюмы тоже подойдут. В сочетании с футболками, поло, джемперами они моментально преображаются из классических в повседневные. В этом и кроется секрет столетней популярности таких комплектов: они максимально универсальны, вариативны, но при этом всегда выглядят как эталон стиля. Главное, чтобы “костюмчик сидел” идеально по вашей фигуре.  

Может показаться, что цена итальянских костюмов слишком высока, но она вполне оправдана. Во-первых, это - инвестиция в собственный стиль и имидж. Носить такой комплект можно по-разному, создавая новый образ каждый день. Во-вторых, не покупать одноразовую одежду - это про осознанное потребление и ценность поистине качественных вещей. Поэтому следовать итальянским традициям – значит идти в ногу со временем.

Материал подготовлен по данным сайта Provokator



Другие советы по мужскому стилю можно найти в блоге шоу-рума Provokator:

Как хранить костюм и ухаживать за ним, чтобы он прослужил долго

Брюки с защипами и брюки оверсайз: с чем их носить и как правильно выбрать

Как хранить мужской костюм: правила и советы по уходу

Какие ткани лучше всего подходят для классического костюма: виды, особенности и нюансы

Классический мужской костюм: как правильно его носить сейчас и откуда он произошёл